Spania får et lynkurs i en tidligere kolonikunst

Martín de Loyolas ekteskap med Beatriz Ñusta og Juan de Borja med Lorenza Ñusta de Loyola, er det første maleriet fra det koloniale Latin-Amerika som ble vist på Prado-museet i Madrid.

MADRID – Et maleri fra Peru utlånt til Prado-museet her fanger et ekstraordinært øyeblikk i Spanias kolonisering av Amerika. Det anonyme lerretet fra 1700-tallet skildrer bryllupet til en inkaprinsesse og en conquistador, bevitnet av kongelige inkaer i gullregalier og spanske geistlige med svart kappe.

Bak den tilsynelatende harmonien ligger en fortelling om nederlag og ødeleggelser. Likevel signaliserer foreningen maleriet også fødselen av en blandet kultur, hvis kunst først nå får sin rett.

Dette er første gang vi viser et maleri fra kolonitidens Amerika, sa Miguel Falomir, Prados direktør, i et telefonintervju. Prado eier mellom 15 og 20 malerier laget i Spanias tidligere kolonier, sa han, men de oppbevares av det etnografiske museet i Amerika. De har aldri blitt vist sammen med europeiske gamle mestere.



I århundrer har vi betraktet denne kunsten som annenrangs, sa Falomir. Det har, gudskjelov, endret seg.

Ekteskapene til Martín de Loyola med Beatriz Ñusta og Juan de Borja med Lorenza Ñusta de Loyola, et oljemaleri fra Cusco-kunstskolen, ble laget under visekongedømmet i Peru. Fra 1542 styrte visekongene store deler av Sør-Amerika i navnet til den spanske kongen i nesten tre århundrer, inntil Peru erklærte uavhengighet i 1821.

Det var en tid med føydal utnyttelse og tvungen religiøs konvertering, men også med kulturell oppblomstring. Lokale kunstnere lærte å male i stiler som er populære i Europa, og introduserte peruanske landskap, mais, marsvin og papegøyer i bibelske scener, og blandet renessanse-, barokk- og inkasymboler.

Hovedbryllupet, i forgrunnen av maleriet, er mellom niesen til den siste inka-opprøreren, Tupac Amaru, og den spanske kapteinen som beseiret ham. Ekteskapet deres i 1572 fulgte etter hennes onkels henrettelse i Cusco, den spanskokkuperte Inkahovedstaden. Det andre bryllupet, gjemt i et hjørne, viser parets datter som gifter seg i Spania nesten 40 år senere, noe som tyder på en forvrengning av tid og rom.

Maleriet, som kombinerer europeiske og indiske perspektiver, er utlånt til Prado fra Pedro de Osma-museet i Lima, Peru, til og med 28. april. Den vises i Spanias nasjonalmuseum i løpet av institusjonens 200-årsjubileum antyder et viktig skifte i måten latinamerikansk kolonikunst blir sett på i Spania.

Og det har falt sammen med en oppfordring fra Mexicos president Andrés Manuel López Obrador om en unnskyldning fra kongen av Spania og paven, for grusomheter mot urfolk under den spanske erobringen av Latin-Amerika. Overskriftstrekket, avvist av den spanske regjeringen, viser at den keiserlige historien fortsatt er bittert splittende, på begge sider av Atlanterhavet.

Men kunst kan hjelpe til med å revurdere erobringens 500-årige arv med nyvunnet respekt, i stedet for harm eller politiske holdninger.

Pedro Pablo Alayza, direktøren for Pedro de Osma-museet i Lima, sa på telefon at kunst selvfølgelig er en måte å forstå hva som skjedde i kolonitiden.

Kolonialhistorien er traumatisk, sa han. Men vi kan ikke gå inn i fremtiden hvis vi ikke tenker igjen på fortiden vår.

Prado er et av 12 store museer og gallerier i Spania som åpnet utstillinger av peruansk kunst i februar, parallelt med ARCOmadrid , den årlige kunstmessen, hvor Peru var gjesteland. Disse utstillingene gir det Fietta Jarque, deres koordinator, kalte et lynkurs i peruansk kunst.

Bilde

Kreditt...Jose Sabogal / Museum of Art of Lima, Peru, via Reina Sofia, Madrid

Spanske publikum vil gjenoppdage et kapittel som mangler i deres egen historie, la hun til.

På spanske skoler lærer de knapt om tre århundrer med felles kultur, sa Jarque, en peruansk kritiker og kurator som bor i Spania. Hun sa at en følelse av skyld for erobringen var delvis skylden.

Sporene og teknikkene til førkolumbiansk kunst ble ikke utslettet av spansk styre og forblir råmateriale for peruanske kunstnere, ifølge Sharon Lerner, kurator for samtidskunst ved Lima kunstmuseum .

For eksempel, de gigantiske pre-Inka landtegningene og keramiske designene som ble utforsket i Nasca, en utstilling ved Telefónica Foundation til og med 19. mai, bidro til å inspirere de modernistiske artistene som ble vist frem til 27. mai Avantgarde-nettverkene til Amauta , på Reina Sofia-museet.

Den utstillingen viser hvordan de latinamerikanske kunstnerne og intellektuelle i Amauta, et kortvarig, men innflytelsesrikt tidsskrift grunnlagt i Peru på 1920-tallet, åpnet opp for den indiske kulturen.

Men Sandra Gamarra, en kunstner fra Peru, sa i et telefonintervju at folks sinn fortsatt ble formet av tidligere tenkning.

Kolonialsystemet lever fortsatt i Peru, sa hun. Ideen om rase, om forskjellige nivåer av menneskeheten, er i vår kultur. Vi lærer å se gjennom kategorier, og gjennom kunst.

Ms. Gamarras sepia-lignende familieportretter, som ble vist på kunstmessen ARCOmadrid, er malt i jernoksid og modellert på malerier fra kolonitiden som skildrer avkom av interrasiale foreninger. I de såkalte kastemaleriene ble folk klassifisert: criollo (amerikansk født av europeiske foreldre), mestizo (spansk og indianer), mulato (spansk og afrikansk) og så videre, som viser det spanske kolonisamfunnet som akutt rasebevisst, men likevel full av miscenering.

Bilde

Kreditt...via Matadero Madrid

En arv av stratifisering lever videre i Peru. Mr. Alayza, fra Pedro de Osma-museet, sa at mangfold både er en kilde til landets rikdom og dets problemer med rasisme.

Men, la han til, å forstå hverandre er hovedmålet.

Delvis for dette formål har det peruanske kulturdepartementet forsøksvis begynt å støtte samtidskunst. Madrid-showene er drevet av uavhengige kuratorer, men regjeringen i Peru støtter utstillingene som en del av et kulturprogram i forkant av 200-årsjubileet for landets uavhengighet, i 2021.

Viser som Amazonia , en utstilling på Matadero Madrid til og med 5. mai, som plasserer videoinstallasjoner ved siden av hallusinogene malerier som fremkaller åndeverdenen, reflekterer hvordan holdningene i Peru endrer seg.

Felix Lossio, en tjenestemann ved det peruanske kulturdepartementet, sa at bare for noen få år siden ville amazoniske kunstnere hvis morsmål ikke er spansk, dele plass med urbane kunstnere fra Lima ha vært utenkelig.

Vi ville ikke ha anerkjent dette som samtidskunst, men eksotisk håndverk, sa han.

I likhet med maleriet av inkaprinsessen og conquistadoren, som Prado nå setter pris på for sin kunstneriske verdi, får den komplekse estetikken til Perus urfolkskunst beundrere. Til tross for erobringens katastrofe, forsvant den verden og dens kunst aldri helt.