I Paris skjer kunstscenen. London hadde bedre utkikk.

Ingres Wood, en monumental spraymalt installasjon av den Berlin-baserte kunstneren Katharina Grosse, var blant verkene som ble vist på Grand Palais i Paris under kunstmessen FIAC.

PARIS – Oktober er måneden da London og Paris går mot hverandre og konkurrerer med hverandre for å tiltrekke samlere til deres prestisjefylte samtidskunstmesser.

De siste årene har London hatt forspranget, i hvert fall når det gjelder hype. De Frieze og Frieze Masters messer har generert langt mer støy enn Paris' rival Internasjonal messe for samtidskunst , eller FIAC. I tillegg led den franske hovedstaden som besøksmål etter terrorangrepene i 2015. Med et to ukers gap mellom Frieze og FIAC, må de fleste kunstsamlere som reiser lange avstander velge mellom det ene eller det andre.

Men besøkstallene i Paris har gått tilbake. Og med Storbritannias økonomi og dets kunstmarked som står overfor en usikker fremtid utenfor EU etter mars, er enn en mulighet for FIAC og dens uke med tilhørende begivenheter?



Jeg liker ikke ideen om å tjene på andres ulykker, sa Jennifer Flay, FIACs direktør siden 2010, på en forhåndsvisning onsdag. Vi har forsøkt å rette opp oppfatningen av den franske kunstscenen i årevis, la hun til. Det har tatt en stund å få ting til å bli mer konkurransedyktige og internasjonale.

Bilde

Kreditt...Marc Domage / Ben Brown Fine Arts, London

Frankrikes president Emmanuel Macron ser ut til å lukte en åpning. Presidenten skulle etter planen holde en cocktailmottakelse i Élysée-palasset på fredag ​​til ære for kunstnere og kreasjon i anledning FIAC 2018 inkludert messeutstillere. Ingen fransk president har vært vertskap for et slikt arrangement siden 1985, ifølge fru Flay.

Den 45. utgaven av FIAC inneholdt 195 gallerier fra 27 land. Den fem dager lange messen, som holdes i de majestetiske omgivelsene til Grand Palais, kombinerer samtidskunst og moderne kunst under ett skyhøyt tak i stål og glass, og tiltrekker seg rundt 75 000 besøkende, ifølge arrangørene. Frieze og Frieze Masters-messene, som skiller moderne og moderne, tiltrekker seg 60 000 hver.

Paris blir definitivt oppfattet igjen som et sted å gjøre forretninger av internasjonale kunsthandlere. Den London og Hong Kong-baserte galleristen Ben Brown fra Ben Brown kunst var en av 18 førstegangsutstillere på messen.

Det føles bra her i Paris, sa Mr. Brown, som tilbød en rekke klassiske blue-chip-verk fra 1960-tallet av Lucio Fontana og Yves Klein. Vi går en tøff tid i England.

Bilde

Kreditt...Fred Eversley, via David Kordansky Gallery, Los Angeles; Fotografi av Jeff McLane

Salg hos FIAC har rykte på seg for å ta lengre tid enn hos Frieze, men til tross for den generelle usikkerhetsstemningen, tok samlere beslutninger på forhåndsvisningen. Ved lunsjtid hadde Gagosian solgt mer enn 10 av de spraymalte verkene på papir som den Berlin-baserte kunstneren Katharina Grosse hadde produsert for FIAC, merket til 40 000 til 50 000 euro, eller 46 000 til 57 000 dollar.

Fru Grosses midtpunkt var det monumentale Ingres Wood, en overdådig pigmentert installasjon av furustammer på stoff ved bruk av et nylig felt tre plantet i Roma av den franske 1800-tallsmaleren Jean-Auguste-Dominique Ingres. Den ble priset til € 550 000.

Bemerkelsesverdig blant FIACs bekreftede tidlige salg var $250 000 som ble betalt på standen til Los Angeles-forhandleren David Kordansky for den sirkulære støpte polyesterskulpturen Untitled (Parabolic Lens) av Fred Eversley i 2018. Mr. Eversley er en tidligere NASA-utdannet ingeniør som er inkludert i den nåværende Brooklyn Museum-utgaven av den innflytelsesrike utstillingen Soul of a Nation: Art in the Age of Black Power. Verket er en ny versjon av en skulptur opprinnelig unnfanget i 1969.

Når det gjelder messesteder, vinner FIAC uten tvil over Frieze. Grand Palais er en av verdens mest spektakulære omgivelser for enhver kulturell begivenhet. Men denne signaturbygningen vil stenge for renovering like etter 2020-utgaven, og vil deretter bli brukt som arena for OL i Paris i 2024. I løpet av renoveringsperioden vil FIAC okkupere en midlertidig struktur på Champ de Mars, nær Eiffeltårnet, ifølge fru Flay.

Bilde

Kreditt...via KAZINI og Galerie Max Mayer, Düsseldorf

Kan det trekket kompromittere ethvert gravitasjonsskifte mot Paris? Muligens. Men FIAC Week, som Frieze Week, handler om mye mer enn én kunstmesse.

Seriøse satellittbegivenheter er et annet viktig trekkplaster for samlere. London har 1-54 Contemporary African Art Fair ; Paris har Internasjonale Paris og Asia nå messer, begge fire år gamle.

Paris Internationale er et popup-arrangement organisert av mindre moderne gallerier som ønsker å holde kostnadene lave. Årets messe ble holdt i en ledig boligbygning fra 1800-tallet med utsikt over Parc Monceau nordvest i Paris. 42 forhandlere og åtte ideelle organisasjoner presset seg inn i de vanlige hjemmemiljøene.

Dette er det beste av de 10 tingene jeg har sett siden slutten av august, sa den globetrottende belgiske samleren Alain Servais på den overfylte forhåndsvisningen på tirsdag. Forhandlere tar risiko ved å ta med artister som har en institusjonell tilhengerskare, men ikke en kommersiell tilhengerskare.

Bilde

Kreditt...Hendrickje Schimmel, via 650mAh

Den tilbaketrukne belgiske konseptkunstneren Jef Geys, for eksempel, som representerte Belgia på Venezia-biennalen i 2009 og som døde i februar, har en auksjonshøyde på bare $13 125, ifølge Artnets prisdatabase. På Paris Internationale presenterte Galerie Max Mayer, med base i Düsseldorf, Tyskland, Geys sin uhyggelig tvetydige svarte lakkskulptur, Schildwachten (Darth Vader). Fra begynnelsen av 1990-tallet ble den priset til € 55 000.

I den andre enden av prisspekteret, vist på et bad, viste 650mAh, en ideell organisasjon med base i Hove, England, verk av Hendrickje Schimmel, en nederlandsk samtidskunstner som jobber i London. Ms. Schimmel lager stykker som eksisterer et sted mellom skulptur og produkt, og stiller spørsmål ved moteindustriens forforståelser. Ubrukbare skoskulpturer fant ingen tidlige personer, men en endret funnet bomullsskjorte solgt for €300.

I mellomtiden, rundt hjørnet i Asia Now, i en annen elegant boligsetting, tok besøkende på seg hodetelefoner for å oppleve 2018-virtuelle virkelighetsstykket Lykkelig inneholdt av den unge kinesiske digitalkunstneren Miao Ying. En av en utgave på tre, dette altomsluttende marerittet av det 21. århundres forbrukerisme ble presentert av det Paris-baserte DSL-samling . En annen var tilgjengelig, priset til € 45 000, fra MadeIn Galleri , Shanghai, et av mer enn 40 asiatiske og vestlige gallerier på messen.

Også utstilt var lyriske collager med vintage-fotografier av den New York-baserte filippinske kunstneren Pinky Urmaza. Åtte av disse ble presentert av Vinyl on Vinyl Gallery of the Philippines. Priset fra €650 til €790, ble de raskt utsolgt.

Følelsen av at det er mye som skjer i kunstscenen i Paris ble ytterligere forsterket torsdag med nesten 130 kunst- og designforhandlere som stilte ut på FIAC Weeks årlige Galleri Night. Freedman Fitzpatrick , et Los Angeles-galleri som åpnet nær Hotel de Ville i februar, viste politisk ladede skulpturer av den unge New York-kunstneren Diamond Stingily.

Vi ønsket å ha et andre galleri i Europa, og vi har mange kunder i denne regionen, sa Robbie Fitzpatrick, en av grunnleggerne av forhandleren, som også stilte ut i første etasje for yngre gallerier i FIAC. Paris er et globalt knutepunkt.

Når Storbritannia og London formelt forlater EU neste mars, ser det ut til at Paris vil bli et stadig mer overbevisende reisemål i kunstverdenen. Det vil det sikkert hvis Mr. Macron har noe med det å gjøre.