Intervju med designere og grunnleggere av Serpent & The Swan

Slangen og svanen

Hayley og Lauri Smith Designers of Serpent & The Swan

Som barn hadde Hayley og Lauri Smith, fra Melbourne-baserte label Serpent & The Swan, aldri forestilt seg at de ville slutte å jobbe sammen. Likevel befinner de seg nå ved roret til en vellykket motefirma. For denne designduoen handler liv og kunst om å finne mellomgrunnen. Til tross for at de kom fra forskjellige kreative bakgrunner, grunnla Hayley og Lauri merket på en felles visjon.

Søstrene har brakt en mørk og mytisk estetikk til livs, midt i delikate stoffer, unike teksturer og håndsydde utsmykninger. I stedet for å slave over banetrender, tilbyr Hayley og Lauri teatralsk design som er inspirert av sine egne visjoner.

Det har vært begivenhetsrike 12 måneder for paret. De debuterte på MBFWA 2013 og lanserte nylig AW2014-samlingen. Her på TheTrendSpotter trakk vi hjernen deres for å finne ut høydepunktene, nedturen og alt derimellom.

Første ting først, hvorfor ‘The Serpent & The Swan’? Er det en historie bak navnet?

Vi visste at det måtte være et dyrebasert navn, ettersom vi begge er besatt av dyr. Vi ønsket også noe som representerer dualitet i naturen. Så vi bestemte oss for Slangen og svanen. Begge dyrene har symbolsk representert mange forskjellige ting for mange forskjellige kulturer. I noen av menneskehetens eldste ritualer representerte slangen dualiteten mellom godt og ondt. Det representerer også overgang og endring. Derimot representerer svanen skjønnhet, nåde og tålmodighet.

Tenkte du alltid at du skulle jobbe sammen?

Nei, vi hadde aldri tenkt å jobbe sammen, da det ikke er noe vi tidligere har gjort før. Men nå kan vi ikke forestille oss at vi noen gang lager denne etiketten med noen andre!

Dere har begge jobbet med de kreative bransjene i ganske lang tid. Hva fikk deg til å forgrene deg og starte ditt eget merke?

Hayley: Jeg har alltid drømt om å starte et eget merke siden jeg kunne snakke. Livet handler om timing, det rette tidspunktet presenterte seg, så vi tok tak i hornene med begge hender og har aldri gitt slipp!

Lauri: Det er ikke noe jeg noen gang har forestilt meg at jeg skulle gjøre. Vi skaper noe helt unikt og kunstnerisk som er sant for meg selv, ellers ville jeg ikke ha interesse for å ha et tradisjonelt trendbasert motemerke.

Når du designer, har du en ideell 'The Serpent & The Swan' mann eller kvinne i tankene?

Ikke egentlig for å være ærlig. Kunden vår er alle som setter pris på oppmerksomhet på detaljer og ikke ønsker å følge noen andre egentlig. Han eller hun er en uavhengig sjel som skaper sin egen vei.

Du debuterte på MBFWA 2013. Hva lærte du av den opplevelsen?

Mange ting! Vi lærte å gi slipp litt, siden du ikke kan kontrollere alt. Også at MBFWA er den BESTE plattformen for å sette navnet ditt på kartet både lokalt og spesielt internasjonalt.

Hvordan er AW2014 forskjellig fra tidligere samlinger?

For denne samlingen med tittelen ‘Lady & Ermine’ ble vi inspirert av renessansetiden fra det 14. århundre, særlig maleriet av Leonardo Da Vincis tittel Lady with an Ermine. Vi ble fascinert av de tamme kjæledyrene som aristokratiet og kongedømmet i den perioden beholdt.

La oss bare si at denne lille hermelin utløste inspirasjonen for hele samlingen!

Kan du forklare “sculpt it” -funksjonen i nettbutikken din?

Ideen med ‘Sculpt It’ er at du kan velge fra våre håndlagde pynt og lærstykker for å legge til ditt grunnleggende premiumplagg. Du som kunde kan lage din egen unike stil og forme utseendet ditt, som er en spennende ny vei for oss å skape og få kontakt med kunden!

Hvorfor inkluderer du unikt og håndlaget tilbehør på hvert plagg? Unngår du bevisst masseproduserende plagg?

Våre håndlagde pynt er blitt vår signatur, da det er en naturlig del av vår kreative bakgrunn. Lauri: Jeg kommer fra bakgrunn for kunst og spesialeffekter. Jeg former beskjæringen fra leire, lager så formen, heller harpiksen når harpiks er satt, spretter jeg den ut og sliper den for å gjøre den perfekt.

Jeg antar ja, det vil gjøre det vanskeligere å massere reprodusere, noe som er flott!

Du har en gang nevnt “Musikk har alltid vært en stor del av merkelappen”, fortell oss mer om dine visuelle og scenekunstinspirasjoner.

Musikk er en av våre viktigste inspirasjonskilder. Når vi konseptualiserer temaet og stemningen i hver samling, ledsages den alltid av en bestemt lyd. Så det tar sin form fra lyd til virkelighet.

Så vi har en tendens til å jobbe med musikere som tilpasser seg merkevarestetikken vår.

Du har vært på en berg-og-dal-bane de siste 5 årene, med mye sprøytenarkoman rundt samlingene dine. Hva har vært noen av høydepunktene?

Ja det har sikkert vært en vill berg-og dalbane! Noen av høydepunktene må velges ut av G’Day USA for å gå til NYC og vise samlingen vår til topp NYC-medier. Vi hadde også de guddommelige lydene av Sarah Blasko som sang på MBFWA-showet vårt tidligere i år, noe som var utrolig. Nylig modellerte den nydelige Megan Washington etter vår siste sesongsamling vi nettopp skjøt i forrige uke.

Hva er det neste for The Serpent & The Swan?

Mye! Fremover har vi endret naturen til hvordan vi virkeliggjør kolleksjonene våre, vi beveger oss vekk fra de tradisjonelle motesesongene og lager transisonale kolleksjoner. Også noen virkelig fantastiske musikksamarbeid er på vei.

Nettsted: www.serpentandtheswan.com

Serpent & The Swan Autumn / Winter 2014 Women's Lookbook