Nok en kubistisk gave til folket, og ny kunst hos MetroTech

EN STOR GAVE TIL MET VOKSER ENDA STØRRE

Filantropen Leonard A. Lauder's gave på 1 milliard dollar av 78 kubistiske malerier, tegninger og skulpturer til Metropolitan Museum of Art inkluderte 14 verk av Fernand Léger, et robust antall selv for en institusjon i verdensklasse.

I april, da gaven ble annonsert, sa Lauder at han planla å fortsette å legge til samlingen, men som han sa, bare hvis de riktige tingene kommer.



Et maleri av Léger kan regnes som en av de riktige tingene. Torsdag hengte Met The Village, en nyinnkjøpt olje, i sine moderne og samtidskunstgallerier i første etasje, hvor den vil forbli gjennom minst slutten av året. Målet mitt er å gjøre dette til en destinasjonssamling, sa Mr. Lauder i et telefonintervju. Disse maleriene blir sjeldnere og sjeldnere.

Lerretet, som viser en middelalderlandsby med en romansk kirke i sentrum, ble opprettet i 1914 på et sentralt tidspunkt i Légers karriere.

Det er kulminasjonen av Légers «kontrast av former», sa Emily Braun, Mr. Lauders mangeårige kurator, og refererte til en serie malerier og tegninger basert på motsetninger av form, linje og farge. Selv om Léger er kjent best for sine bilder av urban dynamikk, i dette bildet (og på et sekund, identisk størrelse versjon av den i Sprengelmuseet i Hannover, Tyskland) malte han en landsby ved å bruke fargene på det franske flagget - blått, hvitt og rødt - som en patriotisk gest siden han laget disse verkene rett før han dro for å kjempe i første verdenskrig.

I flere tiår hadde The Village vært i en fransk privat samling, sa Braun. Og selv om det kan være det 15. verket av Léger i Mr. Lauders samling, er det det tidligste som slutter seg til Mets beholdning. Det er vår første Léger som er før første verdenskrig, sa Rebecca Rabinow, en kurator i Mets avdeling for moderne og samtidskunst. Her bruker kunstneren kjegler og pyramider for å representere en landsbyscene.

Den føyer seg også sammen med en interessant og variert gruppe andre malerier fra 1914 som er i Mets samling. Disse inkluderer Monet's Veien gjennom irisene og Renoir portrett av skuespillerinnen Tilla Durieux. Det er fascinerende de forskjellige reaksjonene på den politiske ustabiliteten som oppslukte Europa, sa Rabinow.

KUNST HOS METROTECH

Det har gått 20 år siden Public Art Fund gikk sammen med Forest City Ratner, utvikler av kontorkomplekset MetroTech Center i Brooklyn sentrum. Sammen har de presentert årlige samtidskunstinstallasjoner på senterets torg og allmenninger. Programmet startet som et utstillingsvindu først og fremst for nye New York-artister, men etter hvert som det har modnet har det begynt å omfatte en mer etablert og internasjonal liste over navn.

Det siste er Katharina Grosse , en tysk kunstner som lager en stor installasjon som er delvis skulptur, delvis maleri og delvis arkitektur. Installasjonen, kalt Just Two of Us, som ble vist fra 27. oktober til 14. september 2014, er et svar på flere besøk fra Grosse på stedet. Den er sammensatt av 18 monumentale glassfiberbelagte former på omtrent 15 til 25 fot lange og 18 fot høye, plassert i to store grupperinger på plazaen og utsmykket med kunstnerens signaturspraymaling i lyse fargeutbrudd.

Bilde The Village (1914) av Fernand Léger, nå på Met.

De vil se ut som Technicolor-meteoritter som faller ned fra himmelen, sa Nicholas Baume, direktør for Public Art Fund, den ideelle organisasjonen som laget programmet for MetroTech. Skulpturene tar opp tradisjonen med abstrakt maleri kombinert med gatekunst, og skaper følelsen av å flyte inn i trærne.

Just Two of Us vil være Ms. Grosses første offentlige kunstprosjekt i New York. Selv om hun er en veldig etablert kunstner, bemerket Mr. Baume, har hun ikke hatt mye tilstedeværelse i New York.

PAULA COOPER POP-UPS

Paula Cooper kan ikke dy seg. Hver gang hun går rundt i Chelsea og spionerer på et tomt rom, undersøker hun.

Resultatet er at galleriet hennes, som allerede har to lokasjoner i Chelsea, på 534 og 521 West 21st Street, vil ha tilsyn med to popup-plasser. En, som åpnet denne uken, er på 197 10th Avenue, nær 22nd Street, i det som var en bildelerbutikk. Den andre, i første etasje i 521 West 21st Street, nedenfor galleriets andre etasje der, åpner neste måned.

Begge plassene er små. Den på 10th Avenue er bare 1000 kvadratfot; 21st Street-området er bare 170 kvadratfot. Så langt har Paula Cooper planlagt to forestillinger i 10th Avenue-rommet: den første er viet verk av Alan Shields, den amerikanske kunstneren kjent for å lage livlige collager av tøyrester, tråder, til og med piperensere, perler og fargede stoffer som ofte er festet til ustrukket lerret. Shields døde i 2005. Det andre showet, i januar, vil være av Los Angeles-artisten Liz Glynn .

Det er ikke planlagt noen forestillinger for den andre plassen ennå. Dette er motgiften til de store galleriene, sa Steven P. Henry, direktør for galleriet. Disse små, skratte rommene, sa han, minner meg om sidegatene til SoHo og East Village på 80-tallet.

Vi har 25 artister, og dette er en måte å gjøre ting serendipitalt på, fortsatte han. Hvis en yngre kunstner har en idé, kan vi svare raskt på den.

FRA MET TIL TEXAS

Siden han forlot Metropolitan Museum of Art for å bli direktør for Museum of Fine Arts, Houston, i fjor, har Gary Tinterow oppfordret flere av sine tidligere kolleger til å bli med ham i Texas. Den siste er Malcolm Daniel.

Mr. Daniel, en fremtredende forsker innen fotografi fra 1800-tallet, er seniorkurator ved Met og tidligere leder for fotografiavdelingen. Han etterfølger Anne Wilkes Tucker, grunnleggeren av avdelingen for fotografi ved Museum of Fine Arts, som går av med pensjon i juni 2015. Mr. Daniel, som begynner i jobben i desember, vil jobbe sammen med Tucker frem til da. I tillegg til å være museets kurator med ansvar for fotografering, vil han også føre tilsyn med spesielle prosjekter.

Mr. Daniel slutter seg til Mahrukh Tarapor, en tidligere assisterende direktør for utstillinger og direktør for internasjonale anliggender ved Met som nå er Houston-museets seniorrådgiver for internasjonale initiativer. Og Deborah Roldán, en tidligere forskningsmedarbeider ved Met, som hadde hjulpet Mr. Tinterow med å organisere museets Manet-Velázquez-show i 2003, har blitt assisterende direktør for utstillinger i Houston.